Es sind zwei Monate vergangen, seit ich es zum ersten Mal gesehen habe Salzbrand , und in dieser Zeit sind zwei Dinge passiert: Emerald Fennells Nachfolger zu Vielversprechende junge Frau ist zu einem der umstrittensten Filme des Jahres geworden, und ich kann nicht aufhören, an eine besonders abartige Szene mit einer Badewanne zu denken. Ich bin mir nicht ganz sicher, ob die beiden Dinge nichts miteinander zu tun haben.
Fennells jüngstes Werk spielt im Jahr 2006 und dreht sich um Oliver Quick (Barry Keoghan), der ein Stipendium an der renommierten Universität Oxford erhält und eine ungewöhnliche Freundschaft mit dem wohlhabenden Felix Catton (Jacob Elordi) eingeht. Als Felix den benachteiligten Oliver für die Sommerferien auf das Anwesen seiner Familie – das gleichnamige Saltburn – einlädt, wird Olivers Faszination für Felix immer lüsterner und transgressiver. Dies wird in vier anzüglichen Szenen festgehalten (nun ja, drei sind anzüglich und eine rümpft sich über Anzüglichkeit), die zwei Funktionen erfüllen: Erstens kann die Eskalation von Olivers abweichendem Verhalten in jeder dieser Szenen verfolgt werden, die die Figur angeblich entblößen und seine Motive.
Sie fungieren auch als Lackmustest; inwieweit es Ihnen Spaß macht Salzbrand hängt weitgehend davon ab, wie viel Spaß es Ihnen macht, diese Momente zu sehen.
Samtguss
Die erste und wohl wichtigste davon ist die Badewannenszene. Oliver erspäht, wie Felix in einer Badewanne mit Löwenfüßen in ihrem Gemeinschaftsbad masturbiert. Felix ejakuliert, verlässt die Wanne und lässt das Wasser ablaufen, während Oliver in den Raum schleicht. Er steigt in die Wanne, kniet nieder und beginnt, die restliche Mischung aus Felix‘ Badewasser und Sperma aufzusaugen. Als Oliver die Wanne betrat, ertappte ich mich dabei, wie ich ihn im Stillen dazu drängte, genau das zu tun. Es ist das gleiche Gefühl, das ich beim Zuschauen hatte Nennen Sie mich bei Ihrem Namen , als Elio – bis zum Ende – mit einem Pfirsich masturbiert. Später findet der Oliver dieses Films den Pfirsich, der vor Ejakulat glänzt, und für einen kurzen, ängstlichen Moment scheint es, als würde er einen Bissen nehmen. Er tut es nicht. Es ist die thematisch richtige Wahl für Luca Guadagninos Film, eine Geschichte über Sehnsucht und vernichtendes Verlangen. Auch wenn es zunächst so scheint, Salzbrand geht es nicht um Verlangen; Es geht um Haben, Konsumieren und Werden – dieser Oliver bringt es auf den Punkt. Schließlich bist du, was du isst.
Oliver handelt nicht aus Zwang (obwohl einige Zuschauer in seinen Handlungen vielleicht die Form ihrer eigenen aufdringlichen Gedanken erkennen), sondern er gibt seinen verdorbensten Impulsen nach. Als wir die Wahrheit über Oliver erfahren – er stammt aus einer normalen Familie der oberen Mittelklasse, deren Eltern noch verheiratet sind und sich von ganzem Herzen um ihren Sohn scheren –, werden seine mutmaßlichen Motive immer weniger klar. Im zweiten von Salzbrand In den anzüglichen Szenen trifft Oliver auf Felix‘ Schwester Venetia, die es sich zur Gewohnheit gemacht hat, im Hof unter Olivers Fenster zu verweilen. Als sich ihr Flirt in heftiges Streicheln verwandelt, verkündet Venetia, dass sie ihre Menstruation hat, und Oliver macht trotzdem Oralsex mit ihr. Fennell schneidet dort nicht ab, sondern lässt das Publikum Ventias Vergnügen sowie Olivers blutgetränktes Grinsen sehen, den Vorläufer von Venetias Auflösung.
Fennell setzt ihre fast kantigen Provokationen in der dritten Szene fort, in der Oliver das Grab eines kürzlich verstorbenen Felix besucht. Er gräbt ein Loch in die frische Erde, öffnet den Reißverschluss seiner Hose und beginnt mit dem Sex mit dem Grabhügel.
(MGM)
Atomherz-Robotermädchen
Der talentierte Mr. Ripley Und Brideshead erneut besucht sind offensichtliche Einflüsse auf Salzbrand , aber Vergleiche mit diesen Geschichten wirken etwas oberflächlich und könnten Erwartungen wecken, die Fennells Film offensichtlich nicht erfüllen möchte. Warum weint Oliver am Grab von Felix? Warum trinkt er das schmutzige Badewasser? Die Antwort scheint zu sein, dass es überhaupt keine Antwort gibt, ein häufiger Kritikpunkt in negativen Bewertungen von Salzbrand , von denen einige den Film wegen unergründlicher Botschaften und des Mangels an bissigen Klassenkommentaren verspotten. Für mich wirken diese Elemente nicht schlampig oder nachlässig, sondern absichtlich. Oliver hat mehr mit einem Psychopathen von Bret Easton Ellis gemeinsam als mit Ripley von Patricia Highsmith, doch er ist nicht so narzisstisch, wie es tatsächlich der Fall wäre Pflege über Reichtum und seine Besonderheiten. In seiner verwundbarsten Phase – sei es die Annäherung an Verletzlichkeit, die er zur Schau stellt, oder wenn er so beschissen ist, dass er nicht anders kann, als Felix zur Rede zu stellen – ist Oliver ein Leopold, der nach seinem Loeb sucht.
Und da Ist Klassenkommentar in Salzbrand , es ist nur so, dass die Klassen nicht so unterschiedlich sind. Felix hat alles: Er ist heiß, groß, reich und jedes Mädchen ist begierig darauf, Sex mit ihm zu haben. Er kann sich sogar ein Augenbrauenpiercing stechen lassen. Was Oliver hat, ist nicht Nichts , genau. Aber es reicht nicht aus, ihn mit Felix gleichzusetzen, weshalb er eine fiktive Hintergrundgeschichte über Verlassenheit und Dysfunktion konstruiert – etwas, das reiche Leute, die sich wohlmeinend und wohltätig fühlen, gerne fetischisieren; So etwas lecken sie auf, als würde Oliver auf dem Boden einer Badewanne in die Stadt gehen.
Als wir endlich seine Eltern treffen, macht der Film deutlich, dass es hier nicht um die Besitzenden und die Besitzlosen geht. Es geht um die Besitzenden und die Besitzenden, wobei die beiden unterschiedlich stark privilegiert sind. Oliver ist der Inbegriff des Privilegs eines weißen Mannes, der Art von Privileg, die wir jeden Tag auf widerliche Weise verschwendet und missbraucht sehen. Er könnte etwas sein, aber Olivers Ambitionen werden nicht von seinem Ego, sondern von seiner Identität bestimmt.
Was uns dazu bringt Salzbrand ist die letzte Szene – die vierte in einer Reihe von Szenen, die sich auf die Spaltung des Films beziehen. Nachdem er Felix, Venetia und ihre Eltern überlebt hat und sich erfolgreich als Erbe positioniert hat, gehört das Anwesen von Saltburn nun Oliver. Er feiert, indem er – völlig nackt – zu Sophie Ellis-Bextors „Murder on the Dancefloor“ durch die Villa tanzt, in einer längeren Sequenz, die Olivers Ausziehen wörtlich macht. Hier ist er, völlig nackt, damit die Welt ihn sehen kann. Was bleibt übrig, nachdem all diese klebrigen Schichten abgezogen wurden? Nichts wirklich.
(MGM)
Prinzessin-Pfirsich-Fanart
Mit minimalem Aufwand und leichtfertiger List hat Oliver das Vermögen der Familie Catton und ihren beneidenswerten Besitz erworben. Und das, obwohl ihm die enormen Ressourcen fehlen, die Felix‘ Reichtum und Privilegien bieten (was sich auch auf seine konventionelle Attraktivität erstreckt). Was Fennell scharf beobachtet, ist das inhärente Privileg, weiß und männlich geboren zu sein, und die groteske Leichtigkeit, mit der jemand wie Oliver aus einem… leicht Unterschicht kann mehr Privilegien erlangen. Die Sinnlosigkeit davon – und von Keoghans unbefangener Nacktheit – ist komisch.
Ja, es ist hohl. Aber das ist auch der Punkt. Olivers Sieg bedeutet für uns nichts außer dem allgemeinen Wunsch, das eine Prozent ausgelöscht zu sehen. Er weiß nicht einmal, was er tun soll Tun mit diesem sagenumwobenen Anwesen und all diesen Reichtümern. Wie viele in der Mittelschicht will Oliver nur, weil er wollen soll. Sein eigenes Privileg ist für ihn verschwendet, daher ist es nicht so, dass es irgendeine fortschrittliche Wirkung haben würde, mehr davon zu erhalten. Der Abschluss von Salzbrand ist unweigerlich frustrierend, aber es hat unbestreitbar etwas Unterhaltsames, zuzusehen, wie Keoghans psychotischer kleiner Kerl jeden Zentimeter des vergoldeten Herrenhauses der Cattons verunreinigt, indem er mit ausgestrecktem Schwanz von einem Raum zum nächsten tanzt.
Das ist ein Privileg, Baby.
(Ausgewähltes Bild: MGM)
