Aus irgendeinem Grund hatte ich fast mein ganzes Leben lang viele Emo-Freunde. Ich kann dir wirklich nicht sagen, warum, wenn man bedenkt, dass ich als Teenager Emo-Musik (und Emo-nahe Musik und Mode) absolut gehasst habe. Ich weiß, ich weiß, kreuzige mich – das war einfach nicht mein Ding. Ich führe das darauf zurück, dass ich bei einer asiatischen Frau aufgewachsen bin, die es sich zum Hobby gemacht hat, sich über kleine Dinge lustig zu machen. Aufgrund meiner Freunde beherrschte ich das Genre jedoch zumindest einigermaßen fließend.
Deshalb wurde ich vor etwa einem Jahr auf einen scheinbaren Anstieg des Interesses an einem bestimmten Subgenre der Emo-Musik aufmerksam: Midwest Emo. Dieser besondere Zweig des Genres unterscheidet sich von den schwereren, intensiveren Emo-Subgenres, weil er einen weicheren, indieartigen Ton hat, der durch Akkordfolgen und Melodien verstärkt wird, die mit Mathe-Rock-Ismen vergleichbar sind. Denken Sie an Bands wie Cursive, Braid und The Promise Ring. Der Name selbst geht auf die geografischen Ursprünge des Subgenres zurück, obwohl sich der Stil seitdem überall verbreitet hat. Das vielleicht prominenteste Beispiel, das hier genannt werden kann, ist American Football, insbesondere dieses Lied:
Irgendwie ist Midwest Emo so etwas wie ein Meme geworden. Ich habe gesehen, wie es neben einer Reihe von Szenarien gespielt wurde, wobei die Pointe immer etwas in der Art von „Ha ha!“ zu sein schien. Emotionen. Skizzen zeigen Gitarristen, die sich zum Jammen vorbereiten, bis der Homie anfängt, ein Riff aus dem Mittleren Westen zu spielen und alle ihn aufgeben. Andere nutzen die Tendenz des Genres, Samples zu verwenden, normalerweise am Anfang eines Songs; Sie probieren alles aus, von traurigen Szenen in Filmen und Zeichentrickfilmen bis hin zu Voicemails und Aufzeichnungen von Dingen aus ihrem Leben. Ja, ich habe Leute gesehen, die Riffs über Audioaufnahmen von Kämpfen ihrer Eltern laufen ließen, und ja, es ist genauso düster, wie es klingt.
Nun mag es die Leute überraschen, dass das Genre so stark an Bedeutung gewonnen hat, wenn man bedenkt, dass es nicht gerade das ist, was ich als konventionelles Easy-Listening bezeichnen würde. Aber ehrlich gesagt bin ich nicht so überrascht. Es gibt viele Faktoren, die dazu beitragen, dass dieses Genre ein solches Comeback erlebt.
Zum einen gehen Millennials in den sozialen Medien sehr offen mit ihrer Nostalgie um, und es hat sich gezeigt, dass es leicht ist, daraus Kapital zu schlagen. Dies gilt insbesondere für alle, die jemals in einem Vorort aufgewachsen sind, wo die Disney-zu-Emo-Pipeline ein häufiger Dreh- und Angelpunkt bei Jugendlichen war. Diese Millennials sind ganz verrückt danach, zu ihren Emo-Wurzeln zurückzukehren. Zum anderen lieben es die Teens™ dieser Generation, vergangene Trends nachzuahmen, und Emo ist etwas, das melancholischen Kindern schon immer zugänglich war. Genauso wie andere Genres und Stile in den sozialen Medien wiederbelebt werden, macht die Wiederbelebung des Emo durch die heutigen Kinder für mich absolut Sinn.
Was die Musik selbst betrifft, muss sogar ich zugeben, dass es ein sehr schönes Genre ist. Ich denke, dass viel Sorgfalt und Talent in die Entstehung dieser Songs gesteckt wird, und die Verletzlichkeit in den Texten ist ziemlich ansehnlich. Im Gegensatz zu anderen Emo-Genres, die ein wenig sein können zu In der Nase ist Midwest Emo tendenziell bodenständiger. Eigentlich ist mir erst vor kurzem in den Sinn gekommen, dass Bands, die ich früher gehört habe, technisch gesehen zum Midwest Emo zählen; Ich hatte sie immer als einfachen Indie-Rock abgetan. Ein solches Beispiel ist Mom Jeans (die zwar nicht aus dem Mittleren Westen stammt, diesen Stil aber dennoch nachahmt):
Was halten Sie von Midwest Emo? Bist du damit aufgewachsen oder bist du gerade erst dabei? Teilen Sie uns gerne Ihre Gedanken mit!
(Ausgewähltes Bild: Cartoon Network)
Der Wechselbalg Staffel 2
