Wie Anime mir gezeigt hat, dass Wut berechtigt, notwendig und wirklich verdammt cool ist

Spoiler für Promare, Jujutsu Kaisen (Anime), My Hero Academy (Anime), Und Revolutionäres Mädchen Utena (Anime und Film) /

Eines der (vielen) Dinge, die ich an Anime liebe, ist der kreative Einsatz von Animationen beim Erzählen einer Geschichte, insbesondere wenn es darum geht, zu veranschaulichen, wie sich Charaktere in bestimmten Situationen fühlen. Sicher, Sie können Figuren erröten lassen, um zu zeigen, dass sie verliebt sind, aber Sie können den Raum auch mit verschiedenen Farben und Formen füllen, um den Punkt zu verdeutlichen. Bis zu den Tränen gehende Angst kann eine Supermacht freisetzen, das Gefühl, ein Ausgestoßener zu sein, kann dazu führen, dass Charaktere in der Dunkelheit ersticken, und der Wunsch, mehr vom Leben zu erleben, kann dazu führen, dass jemand still durch den Himmel schwimmt.

Eine meiner liebsten Emotionen, die ich in Animes sehe, ist Wut. Als schwarze Frau ist Wut ein Gefühl, von dem ich mich fernhalten soll. Wenn ich mich unweigerlich über etwas ärgere, wird mir vorgeworfen, ich sei nur jemand anderes wütende schwarze Frau bevor versucht wird herauszufinden, WARUM ich so sauer bin. Wut wird als etwas Negatives angesehen und nicht als eine gültige Emotion, die es verdient, angesprochen zu werden.



Deshalb schätze ich die Art und Weise, wie Anime mit Wut umgeht. Es ist den Charakteren nicht nur erlaubt, sich auszutoben, sondern in vielen Fällen wird Wut auch als Werkzeug gesehen, als eine Art Auslöser, um stärker zu werden und Dinge zu erledigen. Wenn die Wut eines Charakters dazu führt, dass er verletzt wird oder sogar andere verletzt, wird er ermutigt, das zu lernen Kanal es, anstatt es völlig zu ignorieren.

Anime war eines der ersten Mal, dass ich sah, wie Wut bestätigt wurde. Manchmal wurde es sogar als eine Notwendigkeit angesehen, als etwas, das man annehmen sollte, anstatt davor Angst zu haben. Die Charaktere würden von ihrer Wut angetrieben und würden großartige, weltrettende Dinge tun, und ihnen würde für ihre Bemühungen gedankt werden.

Super Saiyajin 2 Gohan in Dragon Ball Z

Auch? Es sieht immer so verdammt cool aus.

Zitadelle Staffel 2

Wut ist mächtig, besonders wenn sie den Bruchpunkt erreicht

Lio schob sich in Promare über die Kante

(Toho-Animation)

Die Verkörperung des Satzes Bist du nicht müde, nett zu sein? Willst du nicht affenscheißen? ist, wenn ein Charakter absolut alles versucht hat, um die Dinge zu klären, in die Enge getrieben wird und völlig die Fassung verliert, nachdem er zu weit gedrängt wurde. Dies ist normalerweise jemand, dem in irgendeiner Weise, Form oder Form Unrecht zugefügt wurde. Vielleicht wurden sie völlig missverstanden, oder vielleicht mussten sie zusehen, wie der Bösewicht jemanden verletzte (oder tötete), der ihnen nahe stand.

Im Fall von Promares Lio Fotia, er und sein Kollege, wurden als die Bösewichte dargestellt, aber in Wirklichkeit wird ihre Macht vom eigentlichen Bösewicht der Geschichte missbraucht. Da sie so eng mit ihrer Macht verbunden sind, tötet sie der eigentliche Bösewicht im Wesentlichen. Noch schlimmer? Der Bösewicht wird von der ganzen Stadt als Held gefeiert. Schließlich erreicht Lio einen Bruchpunkt, an dem er so wütend wird, dass er aus einem Vulkan ausbricht und sich in einen Drachen verwandelt.

Die Animation ist erstaunlich. Die Musik ist fantastisch. Und ihm dabei zuzusehen, wie er explodiert, nachdem er misshandelt wurde, ist tatsächlich ziemlich befreiend. Es ist für mich zu einer Szene geworden, die ich mir anschaue, wenn ich das Gefühl habe, nichts gegen meine Frustrationen tun zu können, denn nicht zuletzt kann ich mir einen tollen Song anhören und zusehen, wie eine Anime-Figur einen so epischen Moment erlebt wie der Drache BLINKT einen Feind weg. Buchstäblich. Sein Augenlid klappt zu, um einen Feind abzuwehren.

One Piece: starke Welt

Nutzen Sie Ihre Wut, um die Leute dazu zu bringen, es zu bereuen, jemals an Ihnen gezweifelt zu haben

Maki kämpft in Jujutsu Kaisen Folge 17

(KARTE)

Jujutsu Kaisen ist voll von tollen Charakteren und atemberaubenden Bildern, die ihre Kampfszenen untermauern. Maki Zenin hier ist eine absolut kleinliche Königin, deren ganze Familie sie ignoriert hat. Es ist leicht zu erkennen, dass sie eine äußerst fähige Kämpferin ist, doch da es ihr im Gegensatz zu anderen Zauberern an jeglicher Macht mangelt, wird sie von ihrer Familie gemieden und sie gilt als niedrig eingestuft, wenn es darum geht, an der Jujutsu High School auf die Fertigkeiten aller Schüler zuzugreifen.

Also? Sie beschließt, ihnen allen das Gegenteil zu beweisen, indem sie ohnehin die beste Jujutsu-Zaubererin wird. Alle ihre Kampfszenen sind ein unvergesslicher Anblick. Sie ist ein absolutes Biest im Kampf und hält einigen ziemlich verheerenden Umständen stand (besonders im Manga). Ihr Groll gegen ihre Familie ist nicht nur berechtigt, sondern es macht ihr auch Freude, ihnen zu zeigen, wie falsch sie mit ihr liegen. Ich möchte so kleinlich sein, wenn ich groß bin.

Manchmal muss man kämpfen, um seine Gefühle zu verarbeiten

Deku und Bakugo kämpfen in My Hero Academia

(Knochen)

Das ist wohl der eigentliche Zweck von Anime-Rivalenkämpfen. Hin und wieder müssen sich zwei Charaktere gegenseitig ins Gesicht schlagen, um all die aufgestauten Gefühle, die sie in sich behalten, loszuwerden. Im Fall von Die von My Hero Academia Deku und Bakugo, diese Konfrontation war so notwendig, dass sogar All Might selbst sie zuließ.

Nachdem er sich mit den Schuldgefühlen von All Mights Rücktritt auseinandergesetzt hat, muss Bakugo seine Gefühle alleine verarbeiten. Er gibt sich selbst die Schuld, weil All Might so hart gekämpft hat, um ihn vor der Liga der Schurken zu retten, aber niemand schaut wirklich vorbei, um zu sehen, wie Bakugo damit umgeht. Deku ist nicht der Einzige, der seit seiner Kindheit zu All Might aufgeschaut hat, aber aufgrund von Bakugos wildem, wildem Kinderverhalten, Nicht viele Leute denken daran, nach ihm zu sehen .

Diese Gefühle kombinierten sich mit einer ganzen Reihe anderer Emotionen, die seit etwa der zweiten Folge der Serie schwelten. Bakugo galt schon immer als der starke Junge. Er redet viel, dachte aber irgendwie, dass er es MUSSTE, da er ständig in Situationen vergast wurde, in denen er es nicht hätte tun sollen (Hinweis: Wenn ein Kind als Geisel gehalten wird, sollten Sie wahrscheinlich fragen, ob es ihm gut geht, anstatt zu applaudieren ihr Mut). Sogar seine eigene Mutter äußert sich dazu.

Bakugo bricht vor Deku völlig zusammen, dann kämpfen die beiden, damit er den ganzen Mist hinter sich lassen kann. Es hat ihm in der Serie (besonders im Manga) VIEL Gutes getan, und obwohl er immer noch ein sehr wütender Spitzbube ist, hat er viel mehr Klarheit als am Anfang.

Du solltest unbedingt für etwas Besseres für dich kämpfen

Anthy geht schließlich in „Revolutionary Girl Utena“ weg

(J.C.Staff)

Daryl

Immer wenn jemand sagt, dass das Medium keine Geschichten über den Kampf für ein besseres Morgen erzählt, weisen Anime-Fans darauf hin, dass Anime ABSOLUT Geschichten über den Kampf für ein besseres Morgen erzählt. Nicht nur im übertragenen Sinne: Die Charaktere sind voller Tatendrang und kämpfen für eine bessere Zukunft. Dies kann zum Wohle des gesamten Universums geschehen, oder es kann ein Moment sein, in dem sich jemand schließlich dazu entschließt, für sich selbst einzustehen und für etwas zu kämpfen könnte Seien Sie unsicher, aber es MUSS besser sein als ihre aktuellen Umstände.

Nehmen Revolutionäres Mädchen Utenas Anthy Himemiya, jemand, der einen Großteil ihrer Zeit damit verbringt, von allen um sie herum ausgenutzt zu werden – auch von ihrem eigenen Bruder. Während die Serie auf eine Weise endet, die zeigt, wie sie weggeht, geht der Film mit einer Menge wilder Symbolik noch einen Schritt weiter, etwa indem Utena sich in ein Auto verwandelt, damit Anthy den Schlüssel nehmen und losfahren kann.

Dies ist kein Kampf im herkömmlichen Sinne, aber Anthy fühlt sich wirklich verdammt gut an, wenn er diesen Punkt erreicht hat. Ihr tatsächliches SCHREIEN fühlt sich wirklich verdammt gut an. Und zu sehen, wie sie in einem Wirbel aus Rosenblättern (wieder Symbolik) den Griff ihres Bruders durchbricht, fühlt sich wirklich verdammt gut an.

Wut kann gefährlich sein, aber das bedeutet nicht, dass sie nicht nützlich sein kann

Megumi ECHTER Kampf

(KARTE)

Natürlich gibt es auch im Anime Momente, in denen Wut als etwas zu destruktives angesehen wird, um damit klarzukommen. Das bedeutet nicht, dass es nicht als etwas Nützliches behandelt wird, sondern nur, dass der Charakter lernen muss, es zu kanalisieren.

Jujutsu Kaisens Megumi hält sich sehr zurück, aber sein Potenzial wird von allen um ihn herum erkannt (einschließlich des Königs der Flüche selbst, Sukuna, der entscheidet, dass Megumi die einzige Person ist, um die es sich zu scheren lohnt). Wenn Megumi Momente hat, in denen er endlich loslässt, ist es leicht zu verstehen, warum er immer zögert. Seine Kraft ist unglaublich, aber jedes Mal, wenn er sie entfesselt, sind überall Warnzeichen zu sehen wirklich . Anstatt jedoch dazu ermutigt zu werden, die Sache NICHT zu tun, werden Charaktere wie Megumi ermutigt, herauszufinden, WIE sie die Sache auf eine Weise tun können, die weder ihnen selbst noch den anderen um sie herum schadet.

Im Grunde genommen in dem Moment, in dem Megumi und Charaktere wie er herausfinden, wie sie diesen Wutaufbau richtig nutzen können? Es ist aus.

Sabine Wren Live-Action
Shoto Todoroki löscht in My Hero Academia einige Flammen.

(Funimation)

(Ausgewähltes Bild: Crunchyroll/HBO Max)

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